德国电影
李 嘉
喜剧大师 —— 刘别谦
? 欧内斯特 ·刘别谦于 1918年获得了拍摄《卡
门》的机会,这部根据梅里美小说改编的
影片以异国绚丽奢华的服装和对性关系的
暗示引起了国际影坛的关注。
? 早期在德国的主要作品还有:《杜巴莱夫
人》( 1919)、《牡蛎公主》( 1919)、
《女后安娜传》( 1921)、《爱妃苏姆隆》
( 1921)、《法老之妻》( 1922),这个
时期大部分是一些历史豪华剧。
? 之后刘别谦转往美国拍片,以风俗喜剧片
确立了其喜剧大师的地位,他的影片大多
充满了妙语如珠的对白和悦耳动听的音乐
与歌曲,以及没有实质进一步发展的性方
面的暗示。
? 这个期间的代表作有:,罗西泰》
( 1923)、《结婚集团》( 1924)、《璇宫
艳史》( 1930)、《微笑的中尉》
( 1931)、《天堂陷阱》( 1932)、《生
活计划》( 1933)、《街角书店》
( 1940)、《生死问题》( 1942)。
德国表现主义
? 1915年,威格纳在古老美丽的布拉格自然背
景中拍了一部名叫《泥人哥连》的影片,
片中的幻想题材是用现实主义手法来处理
的,然后他在 1920年又重拍了此片,开了
德国表现主义的先河。
? 罗伯特 · 维内导演的《卡里加里博士》
( 1920)是表现主义的代表作,但影片的
成功主要来自三个 ? 狂飙社 ? 表现派画家,
即布景师赫尔曼,伐尔姆、华尔特,罗里希和
华尔特,雷曼以及编剧汉斯,雅诺维支和卡尔,
梅育。
? 同法国印象主义相比,法国电影风格主要体现在摄
影和剪接上,而德国表现主义则主要依靠场面调度,
即布景、灯光、服装、及角色的动作。
? 在《卡里加里博士》中,一切远近距离、光线照明、
物体形态和建筑物都被改变,而形成了一个变形的
世界。在这个变形的世界里,人物很容易显得不协
调。因此,为了和奇异的画景保持和谐起见,演员
必须穿上奇形怪状的服装,脸上必须有夸张的化妆,
而且要装出故意做作的姿态,一动不动地站在那里
拍。由此遂出现了下面一些惊人的镜头:囚犯蹲在
一根尖三角形的木桩顶端;强盗站在烟囱林立的屋
顶上面彷徨;梦游病人黑而瘦长的影子停留在一堵
阴暗的高墙构成的变形而模糊的远景中的白色圆圈
中间。
? 表现主义的重要作品还有,
弗立茨 ·朗格,《三生记》( 1921)、《马
布斯博士》( 1922)、《尼伯龙根之歌》
( 1924)、《大都会》( 1926)。
F.W.茂瑙:《吸血鬼诺斯费拉杜,、《浮
士德,( 1926)
鲁滨逊:《演皮影戏的人》( 1922)
保罗 ·莱尼:《蜡人馆》( 1924,萨杜尔认
为这是表现主义的最后一部作品)
德国这个时期的其他名导名作
? 茂瑙除了表现主义之外的主要作品还有:
《最卑贱的人》( 1924)、《日出》
( 1927,在美国拍摄)。
? 弗立茨 ·朗格除了表现主义之外的主要作品
还有在德国完成的《马布斯博士》( 1922)、
,M》( 1931)、,马布斯博士的遗嘱》
( 1933)、《马布斯博士的 1000只眼睛》
( 1960),以及在好莱坞完成的《狂怒》
( 1936)、《追逐男人》( 1941)、《杀人
者死》( 1942)。
? 约瑟夫,冯,斯登堡在有声片初期回德国完成了他最著
名的一部电影《蓝天使》( 1930),他的其它主要
作品都在美国完成:《救生队》( 1925)、《纽约
码头》( 1928)、《上海快车》( 1932)、《玫瑰
多刺》( 1935)、《阿纳,太,汉》( 1953)。
? G,W,派伯斯特,《没有欢乐的街》( 1925)、
《珍妮情史》( 1927)、,1918年的西部战线,
( 1930)、《三文钱的歌剧,( 1931)、《审判》
( 1948,威尼斯最佳导演)、《希特勒的末日》
( 1955)。
? 李翁梯纳,萨冈:《穿军服的姑娘们》( 1931)。
? 麦克斯 ·奥本汉默,《我们喜欢鱼肝油》( 1930)、
《被出卖的新娘》( 1932)、《爱情故事》
( 1932)。
? 1933到 1940年在:《有人劫走一个男人》
( 1934 )、《钱财纠纷》( 1934)、《神曲》
( 1935)、《软心肠的敌人》( 1936 )、《吉原》
( 1937)、《维特》( 1938)、《昙花一现》
( 1939)、《从梅耶林到萨拉热窝》( 1940)。
? 1940年到 1949年在美国:《流亡者》( 1947 )、
年:《陌生女人的来信》( 1948 )、《被捕》
( 1949)
? 1950-1957年在法国:《轮舞曲》( 1950)、《快
乐》( 1951)、《某夫人》( 1953 )、《洛拉 ·蒙
戴斯》( 1954)。
纪录片
? 莱尼 · 里芬斯塔尔是德国著名的纪录片大师,
代表作品有:《意志的胜利》( 1935)、
《民族的节日,( 1938,又名《奥林匹
亚》),《水下印象》( 2002)。
? 华尔特 · 鲁特曼:《柏林交响曲》( 1927)、
《世界的旋律》( 1929)、《钢铁》
( 1933)。
德国新电影运动 —— ? 奥伯豪森宣言 ?
? 1962年,来自慕尼黑的 26个大都从拍摄短片开始
走上影坛的新导演、摄 影师和制片人,带着一纸
宣言来到了国际短片电影节所在地 奥伯豪森,参
加第八届国际电影节,宣称要 ? 创立德国新电
影 ? 。
? 其主要内容是 ? 因循守旧的德国电影的崩溃终于
使我 们所摈弃的思想立场丧失了经济基础 ? ;
? 正如在其它国家那样,在德国短片也已成为 故
事片的学校和试验场所 ? ; ? 德国电影的未来在
于运用国际性的语言 ? ; ? 我们现在 要制作一种
新的德国故事片,这种影片需要自由。我们必须
打破常规,克服电影的商业 性。我们要违背一些
观众的爱好,创造从形式到思想都是新的电影。
我们准备在经济上 冒一些危险 ? ; ? 旧的电影已
经死亡,我们相信新的电影 ? 。
? 德国青年电影的先驱者有亚历山大,克鲁格、埃德
加,赖茨和让 -玛丽,斯特劳布。
? 克鲁格于 1966年导演了他的代表作品《向昨天告
别》,影片表现了一个从民主德国来到联邦德国
的妨娘阿尼塔 ·G的艰难生活,她处处受到人的打
击,被人践踏利用。
? 影片剧情 大幅度跳跃,采用了不少纪录手法和漫
画式的表演。 ? 影片之所以产生好的效果,不仅
由于影片的叙事手法,还由于影片对主要人物命
运的同情,对社会的批判,发人深思的 讽刺和它
特定的内容 ? 。这部展现 ‘‘ 冷漠、落后、家长
式作风,当权者的变态心理 ? 的影片曾获得了威
尼斯电影节的银狮奖。
? 克鲁格的其它主要作品还有,
《布拉克布思夫人上了银幕》( 1967)
《束手无策的马戏团演员,(1968,威尼斯金狮奖 )
《巨大的障碍,(1970)
《威利 ·托布勒和第六舰队的覆灭》( 1971)
《一个女奴的临时工作》( 1974)
《陷入危险和绝境时,中间道路带来死亡》( 1975,
与赖茨合导)
《强大的费迪南,(1976)
《今夜我非常胆怯地悄悄参加了恼人的战斗》( 1977)
? 埃德加,赖茨曾参与过克鲁格某些影片的拍摄工作
(与托马斯 ·毛赫共同担任《向昨天告别》的摄影)。
? 1967年完成了他的处女长片《进餐》,该片在
? 德国青年电影 ? 的发展过程中发挥过重要的作
用。在《进餐》里,赖茨展示了一种类似克鲁格
(和戈达尔 )用片段和小标题来叙事的风格,但整
体却保持了直线性剧情。偶尔插进的旁白赋予了
影片一种个人的特征。
? 他的其它主要作品:《垃圾桶孩子的故事》
( 1970,与乌拉,斯特克尔合导)、《金发姑娘》
( 1971,与斯特克尔合导)、《零点》( 1977)
? 让 -玛丽,斯特劳布的代表作品是《没有和解》
(1965年 ),影片根据海因利希 ·伯尔 的小说
《九点半钟的台球》改编而成的。影片通过
三代人的生活将希特勒时代的德国与 联邦
德国在战后现实做了对比,演员台词极具文
学化,场面调度类似表现主义,这是一部
? 用历史的闪回镜头直接 回顾了纳粹时代 ?
的影片,是一部有政治现实意义、风格新颖
的先锋派影片 ? 。
? 他的其它主要作品:《安娜 ·玛格达列娜 ·巴
赫的纪事,(1968)、《奥东》( 1970)、
《历史课》( 1972)、《摩西与阿隆》
( 1975)。
? 莱纳,维纳,法斯宾德是身兼导演、编剧、演
员、制片、剧场经理、编曲、设计、剪辑和
摄影的全才。
? 法斯宾德参加编剧的电影有 39部,其中 37部
为自编自导。
? 他的处女作《爱比死更冷》( 1969)创造了
一种新的叙事风格,在同年的柏林电影节上
大获好评,他也一举成为 ? 新德国电影的旗
手 ? 。
德国新电影运动四主将之法斯宾德
? 法斯宾德绝大部分影片的电影语言无大新意,采
用的是他崇拜的美国 ? 好莱坞 ? 电 影模式,是一
种传统情节剧。
? 法斯宾德最大的特点是他对艺术的真诚和对社会
的直言批判,他 敢于把德意志沉重的罪孽意识摆
上银幕,他也撕下自己的外衣,把种种非常态欲
望和阴暗心理逐一解剖。
? 法斯宾德的美学追求和创作倾向与法国新浪潮时
期的 ? 电影手派册 ? 十分接近,他的影片中那种
? 乌托邦思想 ? 和 ? 悲观绝望 ’’ 也同手册派一
样消极。他 的影片有时出现 ‘‘ 简单化 ? 的倾向,
他的社会分析有时也难免 ? 主观,浮浅 ? 。 然而,
在新德国电影艺术家中,他的真诚是最令人难以
忘怀的。
? 1971年,法斯宾德在《四季商人》里讲述了一个
无法满足母亲要求的菜商在饮酒后 死亡的故事。
影片仅用了 l1个拍摄工作日,充满风格化与舞台
艺术痕迹,法斯宾德的创 作风格达到高峰,在他
的影片中第一次出现了关于同性恋的主题。
? 1972年,法斯宾德仅用了 10天拍摄完成了《佩特
拉 ·冯 ·康德的辛酸泪》,获得柏林电影节金熊奖。
? 1973年,他导演《恐怖吞噬灵 魂》,片中 60岁的
老妇嫁给了一个年轻的摩洛哥外籍工人,当她能
够战胜社会的种族偏见 时,却无法克服他们面对
的种族差异。
? 1975年的影片《自由的强权》又一次显示了法斯
宾德偏爱的主题,一个同性恋青年被人利用后又
被抛弃,惨死街头。
? 1978年推出反法西斯题材的《玛丽亚 ·布朗
恩的婚姻》,1980年,另一部反法西斯主
题的影片《莉莉 ·马莲》问 世。
? 1982年,他在导演了《薇洛尼卡 ·弗斯的欲
望》(柏林电影节金熊奖)和高度风格化
的影片《水手克莱尔》后离世,年仅 36岁。
? 他的一生与他的影片一样复杂,沉迷于酒
精、吸毒和同性恋。
德国新电影运动四主将之赫尔措格
? 维纳 ·赫尔措格在德国影坛上是个离群索居的人,
他的影片从不注重讲述引人入胜的故事,而是诉诸
某种生活的哲理,从人类学和存在主义的角度,对
人特别是社会边缘人进行研究。
? 他影片中的主人公大多是身心异常的人,他把他们
作为社会疾病的范例,对过去与当今社会的病态作
出卡夫卡式的象征和比喻。
? 他的影片极富浪漫色彩,有强烈的造型意识和动人
的古典音乐。但有时电影剧作略欠一筹,削弱了戏
剧张力,常令观众感到沉闷、拖沓和晦涩难懂。
? 赫尔措格说,? 就因为我是独自一人,而且还将独
自工作下去,所以很难将我的影片归入这里的某个
流派 ? 。
? ? 我的影片是由于某种强烈的迷恋产生的 …… ?
? 他早期的主要作品有:《生活的标志》( 1968),
和《诛儒也是从小长大,(1970);
? 1973年,他到了秘鲁 和巴西,拍摄了《阿吉尔,
上帝的愤怒》,影片采用纪实手法,描写了 1590
年到黄金国探险的僧侣阿吉尔的故事。表达了某
种社会秩序的瓦解和狂想在现实面前的失 败。这
是一部 ? 妄想和放纵的叙事诗 ? 。
? 1976年,他执导的影片《人人为自己,上帝反 大
家》记叙了上个世纪一个遭受社会偏见的弃儿卡
斯伯 ·豪译尔的故事,他心理愚钝和 反常。这部半
记录、半自传体的影片揭露了特权和教会制度为
基础的社会的虚伪和利己主义,是赫尔措格 ? 最
有力量和风格最统一的影片 ?,荣获了戛纳国际
电影节评委会特别奖。
? 1978年,他重拍了茂瑙的《吸血鬼诺斯费拉杜》。
? 1982年,赫尔措格导演了《陆上行舟》,主人公
梦想在亚马逊河上游的森林里建起一座歌剧院,
让伟大的卡鲁素来唱歌,他开始了旅行并在士著
人帮助下把行舟搬过 山岭。影片在瑰丽壮观的大
自然景色中和古朴纯真的民风中激荡着艺术家更
加执迷、颠 狂的心理状态。 影片获得戛纳国际电
影节最佳导演奖。
? 他的其它主要作品还有:《玻璃精灵》( 1976)、
《斯特罗斯策克》( 1977)、《绿蚁安睡的大地》
( 1984)。
德国新电影运动四主将之文德斯
? 维姆 ·文德斯是在投考巴黎高等电影学院失败后在巴
黎电影资料馆通过观摩大量影片自学成才的,他开
创了一种所谓的 ? 公路片 ? 的电影形式。
? 他的影片几乎不使用蒙太奇,影片目的不是要论证
什么,而是表明存在一种平静地观察、等待和不停
顿地发展的电影,这种电影的特征是对运动不加任
何剪接的表现 。 因此文德斯的影片特别喜欢表现公
路、汽车、摩托车、飞机、火车和轮船。他几乎所
有影片描写的都是旅行和实际并无目标的旅行计划。
? 1971年文德斯导演了第一部长片《城市里的夏天》,
这是 ? 一个犯罪故事的历史 ?,影片中的囚犯因惧怕
往昔而逃跑。其中车队、火车站等场景的表现是具
有开创性的。
? 1972年,他拍摄了非情节化、不求表意的《守门
员罚球时的 焦虑》;这一风格同样反映在他独具
特色的 ? 公路 ? 三部曲中:《爱丽丝漫游城市》
( 1974 )、《错误的运动》( 1975 )和《时间
的进程》( 1976 )。
? 1984年的《德州,巴黎》获得戛纳电影节的金棕
榈奖,这部欧式风格的公路片标 志着文德斯 ? 美
国化倾向的高峰 ?,他表现了人的孤独、人与人
之间的隔漠。
? 1985年他 拍摄了一部关于他的偶像导演小津安二
郎的纪录片《东京之行》。
? 1987年,《柏林上空,这部充满超现实主义气氛
的作品问世,并获得法国戛纳电影节最佳导演奖。
? 文德斯的其它主要作品还有,
,美国朋友,( 1977)
,水上回光》( 1980)
,事物的状态》( 1982,威尼斯金狮奖)
,寻找小津》( 1985)
,衣食住行事件簿》( 1989 )
,直到世界尽头》( 1991)
,咫尺天涯》( 1993,戛纳电影节评审团大奖)
,里斯本的故事》( 1994 )
,光之幻影》( 1996 )
,暴力启示录》( 1997 )
,乐满哈瓦那》( 1998 )
,百万美元大酒店,( 2000 )
德国新电影运动四主将之 施隆多夫
? 福尔克,施隆多夫曾做过马勒,雷乃和梅尔维尔的
副导演,从短片开始创作生涯。
? 施隆多夫擅长导演艺术片,注重电影剧作,有深
厚的文学功底,对处于社会重压下的人物变态心
理的描写以及他对文学作品的倚重使他同法国
? 左岸派 ? 十分接近。
? 但是他对电影基本技法的注重、顾及市场与观众
的交流、与电影明星的多次合作,又使他同新德
国电影的其他导演明显不同。
? 1966年,他的处女作《青年特尔勒斯,‘‘ 预示
了新德国电影的觉醒 ?,影片编剧是他后来的妻
子和主要合伙人特洛塔。
? 1971年的《科姆巴赫穷人的暴发》起源于民间传
说,叙述了 民工拦路抢劫一辆钱车的故事,表达
了下层人民的感情,批判了社会,? 对具有新特
征 的乡土电影的发展是个贡献 ? 。
? 1975年《丧失名誉的卡塔琳娜 ·布鲁姆》描写一个
收容无政府主义者的年轻妇女最终成 了舆论界的
牺牲品。
? 1978年《锡鼓》,通过一个不愿意长大的孩子的
故事对德国历史及现实进行了强有力的批判。这
部史诗般的巨幅画卷于 1979年同《现 代启示录》
并列戛纳国际电影节金棕阂大奖,1980年又赢得
美国奥斯卡最佳外国影片奖。
? 施隆多夫的其它主要作品有,
《剧烈的争吵》( 1967 )
《死刑,(1976)
《秋天的德国》( 1978 )
《伪造,(1981)
《斯万的爱情,(1983)
《一个 保姆的故事,(1989)
《航海者》( 1990)
《魔王》( 1996)
《瑞塔传奇》( 1999)
《打开心门向蓝天》( 2000)
这个时期的其它名导名作
? 彼得 ·弗莱施曼:《下巴伐利亚猎区》( 1969)、
《灾祸》( 1970),
? 彼特,李林塔尔:《马拉特斯塔,(1970)、《胜
利》( 1973)、《平静的国度》(?)
? 米夏埃尔,费厄霍芬,《死之舞》( 1967)、《温
柔的杀我》( 1976)、《白玫瑰》( 1982)、
《可怕的女人》( 1990)、《母亲的精神》
( 1995)
新德国电影运动的衰落
? 70年代中后期,经济危机使得德国电影开始衰落,
电影市场萧条,德国影片在国内的放映收入几乎
无法抵偿制版成本。
? 新电影对资助团体的依赖,使电影艺术受制于这
些团体和电视 台编辑部,同时也受制于主管这些
部门的政治态度。 ? 德国青年电影董事会 ? 由于
提供资金过少丧失了影响,已于 1976年解散。
? 法斯宾德的故世,其他三大导演转到国外拍片后
创作上的滑坡,逐步使得 90年代的德国电影市场
完全被好莱坞占领,有着先锋运动表现主义、德
国室内剧、批判现实主义传统的民族电影也已日
渐消亡。
近年来的德国电影
? 汤姆,提克威,《冬日恋曲》( 1997)、《罗拉快
跑,( 1998)、《公主与侠客》( 2000)、
《疾走天堂》( 2002)
? 尊克,沃特曼:《小骗子》( 1992)、《不安分的
男人》( 1994)、《校园》( 1998)
? 尼尔,奥拉姆,《尤里西斯,( 1982)
? 奥利佛,希斯贝高:《实验》( 2001)
? 沃尔夫冈 ·贝克:《再见列宁》( 2003)