第二篇
色彩原理及表现
第六章 色彩表现初步
(写生 )
来自外界的一切视觉形象都是通过色彩和明暗的差别关系显现出来的 。 对于可见
物和人的视觉感知而言, 有物就有色, 有形就有色, 空间, 位置的界限和区别也是通
过色彩和明暗得到反映, 人们在看到形态, 空间, 位置, 材料的同时必定也看到它们
的色彩和明暗关系 (在色彩学的研究范畴中把无彩色黑, 白, 灰也作为重要色彩 )。
在设计领域, 色彩常常具有先声夺人的力量, 所谓, 七分颜色三分花,, 正说明
色彩是打动人或引起人的好恶判断的首要因素 。 现代科学技术提供了无比丰富的颜料
,染料, 涂料与其他着色剂, 创造了多种多样的着色工艺, 为设计师提供了色彩设计
的多种可能性 。 色彩新材料与新工艺不断产生也推动了新的色彩设计的进步 。
研究证明, 一个具有正常视力的人能够辨别出约 750万种不同色彩的差异 。 如何
学会支配这千差万别的色彩, 掌握色彩设计的原理?有两个途径如,车之两轮, 鸟之双
翼：一要通过色彩写生, 色彩表现技巧训练来理解色彩变化及组合规律 (直接积累经验
)；二要学习色彩原理, 研究前人成果, 把握色彩变化及组合规律 (间接经验及实际体
验 )。
本编将在这两方面展开研究和练习 。
一, 面对多彩的世界
学会观察和分析色彩是提高色彩表现能力
的最关键问题 。 提高色彩评价能力和表达能力,
要从关心色彩和学习如何观察开始 。
当我们用关注的目光审视身边任何一个角
落, 在看到千姿百态的形象的同时, 也看到千
差万别的色彩, 即使是最常见的白纸, 也会毫
不费力地找出四至五种不同的白色 。 看看自己
的手背和手心, 也会发现那不只是一种肉色,
有的地方是发青的肉色, 也有粉色, 紫色, 甚
至绿味的肉色 。 有些初学者觉得自己能看出许
多近似色的微差, 就是画不出来, 调不出那些
颜色 。 其实看到了差异不等于对色彩三属性有
清晰的认识, 不等于有能力对诸多色彩在色相,
明度, 纯度三个方面作出量化的认识, 所以,
无法主动地控制和运用色彩 。 (彩图 1～ 2)
第一节 学会观察色彩
彩图 1无彩色组成的静物，仔细观察会
发现丰富微妙的冷暖差别。林建群
彩图 2 草垛 微妙的色彩表现出瞬息万变的光的效果，使及平常的草垛
成为灿烂阳光的媒介（法）莫奈
二, 色彩是一神关系 —— 初步认识三属性
色彩种类之多难以一一称谓, 在判断这些颜色的特质, 区别颜色之间微妙差
别时, 需要认识色彩的三属性, 即色相, 明度, 纯度 。
色相：色彩的相貌, 名称 。 色相是区分色彩的主要依据, 也是色彩特征的主
体因素 。
明度：色彩的明暗程度, 写生时涉及到色彩受光量的多少, 每个色都有相应
的明暗程度 。
纯度：色彩的鲜浊程度，色彩中包含的标准色的成分的多少的度数，也称为
“彩度”、“饱和度”、“艳度”或“色度”。色彩含某一标准色成分越多，纯
度就越高，色彩倾向就越明确，色彩感也越强。色的纯度与色相共同构成色彩性
。纯度可以用数据来表示。
彩图 3 有白砂锅的静物把整个画面归纳成 5个大色区,
更易把握色彩关系 林建群
在面对一个色彩写生对象时，先要通过取景框来确定一“景别”，也就是
写生对象主体在画面中所占据的大小、范围。借用这个影视摄影术语，是为了
提示作者，可以像影视作品一样更灵活、更积极主动地选取有表现力的构图。
景别划分一般分为 5种：远景、全景、中景、近景、特写。 (图 6— 1)
明度
色相
纯度
色性
1区
中等明度 1— A较暗
1— B较亮
红色
适中纯度
暖
2区
明度最低
紫褐色
中低纯度
较暖
3区
明度最高
粉、灰、蓝
低纯度
冷暖差大
4区
明度适中
黄褐、红
纯度比 2区
高
暖
5区
低明度
蓝、绿、褐
中、稍高
冷
表六 -1 色片分区分析
确定了构图以后，先把整个构图看成一个二维空间的平面形态的组合，把复
杂的物象及背景简化成几个大, 色片,,这些色片的形态、大小、位置、相邻关
系及各个色片之间在明度、色相、纯度方面的差别，决定了整个画面的色彩效果。
(图 6— 2、表六 — 1)
对这 5个色区 （ 或称之为大色片 ） 之间的差别关系要, 一眼看全, （ 彩图 3、
图 6-2） 。, 一 眼, 即整体地, 同实地观察；, 看全, 即从色彩的三属性出发, 通过
1,2,3,4,5区的对比和联系, 找到色彩三属性的差别度 。 还要考虑到构图各个部
分如何相互配置, 面积的大小对比, 相邻色之间的相互衬托, 肌理对比, 同类色在
不同位置上呼应情况等等 。 如第 5区的冷色在 3区, 4区的局部都有呼应, 使主体的色
彩性更加强烈, 体积和光感更强烈, 更鲜明 。 另外, 还要看到形态之间形成的疏密
节奏, 每个形态整缺和复叠关系也会造成视觉能量的不同强弱效果 。 4区图形完整,
色彩纯度高与相邻色, 明度差, 纯度差, 冷暖差都较大, 与瓶子上的蓝紫色, 褐色
形成补色, 成主要的先声夺人之色 。 面包色与白盘明度差 2度, 白色与黄色形成无彩
色与高纯度的强对比, 与投影的蓝色形成色相补色对比, 也是使 4区成为精彩之处的
原因 （ 彩图 4） 。 最具有色彩性的是第 5区, 这里是整个画面中的冷色区, 与其他色
区在冷暖色性方面对比最强, 是画面中起到激活暖色色性的关键之处 。
彩图 4 上图的局部，冷暖对比强，色彩性
就强烈，面包在盘上的蓝灰色投影是激活
整个画面的重要因素之一 林建群
彩图 7~彩图 10色彩静物写生步骤与完成后的局部 林建群
第二节 表现初步
(一 )准备
在写生之前, 头脑中一定要建立起以下观念,
1,画关系
看各个大色片之间的关系；
找各个大色片之间的关系；
比各个大色片之间的关系；
画各个大色片之间的关系；
切忌只盯着局部模拟色标；
在没有找出每块色与其他色的差异与联系之前, 不宜盲目动手 。
2,有光才有色 —— 用色面造型
光照在物体上, 必然反射出不同的色相, 每个色相又呈现不同的明度, 并且在
一定关系中形成不同的纯度感 。
不同物体的受光部要联系成为一个受光系统 。
不同物体的背光部要联系成为一个背光系统 。
两大系统要各自保持彼此的冷暖差异, 这些有差异的色彩都具有自己的一个外
形 。 尽管轮廓或清晰或模糊, 也要把不同冷暖的色彩归纳成大色片 。 大色片的外形
要简洁并互相衔接 。
3,建立总体色调
每个颜色必须放在与其他色的得当配置关系中, 特别要注意控制占面积较大
的色彩的三属性与其他部分的差异, 还要精心经营面积不大的但在画面中起主导作
用的对比强, 醒目动人的补色, 色对,, 选择出令人产生兴趣和满足感的组合 。
4,记住, 固有色, 是可变的, 随环境及光源色的影响而变化 。 所谓, 固有色,
只不过是呈现一定色相倾向的色感觉 。 应该用不同的色表现, 固有色, 。
5,把握好, 度,, 色调的三属性都可以用数字表示为不同的度, 初学者也许不
能很精确地把握这些度, 但一定要不断地在这个方向上努力 。 另外, 对于画面完成
面貌的繁简度也要有整体控制, 有时寥寥数笔的简洁明快的画面, 由于色彩关系恰
当, 它的完成度, 完整度也很高 。 追求画面效果繁复, 肌理变化丰富, 色彩交织重
重叠叠, 也会成为很精彩, 很必要的训练课题, 但初学者还是从简约地画出大关系
开始较好 。
（ 二 ） 初级写生要求
1,对形体塑造, 质感表现不作严格要求, 本阶段写生训练目的主要是对色彩有
正确的认识 。
2,大号笔平涂为主 。
二, 课题训练
（ 一 ） 课题：较简单的静物写生
1,高纯度静物写生
① 高纯度, 色相差较大, 中等明度占 1／ 2面积
形成主调, 用高明度色和低明度色 (各占面积 1／
4左右 )与中明度基调对比 。 这是一组色彩强烈,
丰富, 令人感到充实的静物 (彩图 5)。
彩图 44 白衬布前的鸡冠花高长调 孔繁文
彩图 5 高纯度强色对比的中长调静物写生 林建群
② 高纯度，色相差较大，以低明度色为主要面积，用小面积高明度色与之形成强烈
明暗对比，可把前组静物的大面积的衬布换成深绿、深红、紫色等明度低纯度高的
颜色 (彩图 43)。
彩图 43第六章彩图 1和彩图 5
的变体 采用大面积红色衬
布做背景、白只灯照明，暗
部呈绿灰色 林建群
③ 高纯度，色相差小，以高明度色为主调，以低明度色与之对比，也可利用换衬布
的方法完成组合。
④高纯度色相接近，以高明度色为主要面积，采用与之接近的明度进行对比，形成
轻柔而明亮的画面效果。
2．高纯度与低纯度静物组合写生 (彩图 44)。
彩图 44 白衬布前的鸡冠花高长调 孔繁文
2— 4三组静物的明度差、色相差可根据第 1组的情况决定。
4．灰色、白色透明体的静物组合写生 (彩图 1)。 3．中纯度与低纯度静物组合写生 (彩图 6)。
彩图 1无彩色组成的静物，仔细观察会发现丰富
微妙的冷暖差别。林建群
彩图 6中纯度与底纯度的静物写生 林建群
(二 )写生步骤 (参考彩图 7— 10)
1,构图：在画面上定准主要形态的位置 。
2,用单色定稿：根据总色调的需要选择某种颜色 (如群青, 赭石, 熟褐 )画出大的
明暗关系 。
3,铺大体色, 认真观察, 分析比较色彩关系, 用较薄的颜色一鼓作气, 把调子
铺完 。 要舍去细微的小差异, 只考虑大色片之间的相互关系 。 作画时可先从一块最
易把握的颜色开始或从最大色块开始, 以便于同小面积色和点缀色的比较, 要暗部
,亮部结合着画, 前后物体和背景结合着画 。 先大后小, 先纯后灰, 先薄再厚, 这
是基本的常规技法 。 也允许依个人的感受先从色彩关系较复杂的区域开始, 也可在
每个物体或色区先摆上一两笔颜色, 逐渐延伸铺开 。 如用水彩颜料, 要先浅后深,
先底后表, 再层层叠加；水粉颜料则先深后浅, 有利于把握明度对比, 进行形体刻
画
4,深入表现
这个步骤是花费时间与精力最多的阶段, 能体现出作画者的造型能力, 色彩理
解水平, 对工具材料特性把握的程度 。 深入表现并不意味着不断地添加细节, 也不
是细节越多越好 。 而要把握整体关系,, 一眼看全, 一贯到底,, 并进一步丰富每
个大色片内的微差 。 每个色片之间的关系画对了, 对象的形体也就立起来了 。 每个
色片都是整体中的一个部分, 就像一个剧场的坐席, 前排, 后排, 中座, 边座各有
各的位子 。 每个色片关系画对了, 整体秩序就能牢固建立起来, 这里的位子不只是
平面上的方位, 还包括色彩三属性的关系 。 所以画写生时要, 跳眼看,, 不要只盯
着一个地方看, 要在几个色片之间跳来跳去比较着看, 直到找准它们之间的差异点
和差异度, 方才动手 。
这一步骤要达到几个基本要求,
(1)反复地从色彩关系的角度去衡量, 使物象的形体, 结构, 空间, 质感得到较
充分的表达；
(2)深入刻画后仍能保持画面整体和谐的色调；
(3)材料特性得到体现, 或流畅, 或凝重, 或强有力地覆盖, 或柔和地渗化融合
,要明显地体现出材料美感 。
(4)敢于用笔触去画, 不要过分追求平滑, 细腻 。
彩图 37有布娃娃色静物 二种冷暖不
同的光源 林建群
彩图 38 有乐器与书的静物 中纯度、中长调
组合 学生作业
5,统一整理
深入刻画之后, 有些局部在形和色的表现上难免画过了头, 使画面不够整体, 显
得, 花,,乱,, 这时可以把画放在稍远一些的地方, 看看哪些地方表现得太琐碎
,大色片之间的关系有无冲突, 色彩关系, 边缘的虚实强弱是否得当 。 依据客观现
象的总体关系和初次感受的第一印象来检验：基本形, 总体色调是否走了样, 对产
生的问题进行逐一调整, 使画面保持鲜明而整体的艺术效果 。
统一整理阶段技法难度最大, 能体现出作者的真正水平, 切忌虎头蛇尾, 开局时
大刀阔斧, 中局深入刻画忽略整体, 终局时束手无措 。 因此, 在整理阶段要能够正
确认识目前画面的优点和不足之处, 力求实现能令人产生特殊满足感, 兴奋感的理
想效果 。 一幅画总要有它的动人之处, 在这阶段要多用心, 多动脑, 想好了再动手
,不要一味埋头涂抹, 有时巧妙地运用减法, 减弱过繁过实过于跳跃的地方也能使
画面更整体, 更生动, 更有韵味 。
彩图 35 有石膏像的静物写生 （室内布光）
林建群
彩图 36白衬布上的萨克斯 学生作业
本章要点
一、学会整体地观察色彩。
二、认识色彩的三属性。
三、掌握色彩写生的基本方法。
思考题
1．怎样掌握“一眼看全”的观察方法，把复杂的物象及背景简化成几块“大色
片”?
2.物象的“固有色”回音那些条件的变化而改变？
3.色彩写生是为什么要真如刻画之前铺好大体色？
色彩原理及表现
第六章 色彩表现初步
(写生 )
来自外界的一切视觉形象都是通过色彩和明暗的差别关系显现出来的 。 对于可见
物和人的视觉感知而言, 有物就有色, 有形就有色, 空间, 位置的界限和区别也是通
过色彩和明暗得到反映, 人们在看到形态, 空间, 位置, 材料的同时必定也看到它们
的色彩和明暗关系 (在色彩学的研究范畴中把无彩色黑, 白, 灰也作为重要色彩 )。
在设计领域, 色彩常常具有先声夺人的力量, 所谓, 七分颜色三分花,, 正说明
色彩是打动人或引起人的好恶判断的首要因素 。 现代科学技术提供了无比丰富的颜料
,染料, 涂料与其他着色剂, 创造了多种多样的着色工艺, 为设计师提供了色彩设计
的多种可能性 。 色彩新材料与新工艺不断产生也推动了新的色彩设计的进步 。
研究证明, 一个具有正常视力的人能够辨别出约 750万种不同色彩的差异 。 如何
学会支配这千差万别的色彩, 掌握色彩设计的原理?有两个途径如,车之两轮, 鸟之双
翼：一要通过色彩写生, 色彩表现技巧训练来理解色彩变化及组合规律 (直接积累经验
)；二要学习色彩原理, 研究前人成果, 把握色彩变化及组合规律 (间接经验及实际体
验 )。
本编将在这两方面展开研究和练习 。
一, 面对多彩的世界
学会观察和分析色彩是提高色彩表现能力
的最关键问题 。 提高色彩评价能力和表达能力,
要从关心色彩和学习如何观察开始 。
当我们用关注的目光审视身边任何一个角
落, 在看到千姿百态的形象的同时, 也看到千
差万别的色彩, 即使是最常见的白纸, 也会毫
不费力地找出四至五种不同的白色 。 看看自己
的手背和手心, 也会发现那不只是一种肉色,
有的地方是发青的肉色, 也有粉色, 紫色, 甚
至绿味的肉色 。 有些初学者觉得自己能看出许
多近似色的微差, 就是画不出来, 调不出那些
颜色 。 其实看到了差异不等于对色彩三属性有
清晰的认识, 不等于有能力对诸多色彩在色相,
明度, 纯度三个方面作出量化的认识, 所以,
无法主动地控制和运用色彩 。 (彩图 1～ 2)
第一节 学会观察色彩
彩图 1无彩色组成的静物，仔细观察会
发现丰富微妙的冷暖差别。林建群
彩图 2 草垛 微妙的色彩表现出瞬息万变的光的效果，使及平常的草垛
成为灿烂阳光的媒介（法）莫奈
二, 色彩是一神关系 —— 初步认识三属性
色彩种类之多难以一一称谓, 在判断这些颜色的特质, 区别颜色之间微妙差
别时, 需要认识色彩的三属性, 即色相, 明度, 纯度 。
色相：色彩的相貌, 名称 。 色相是区分色彩的主要依据, 也是色彩特征的主
体因素 。
明度：色彩的明暗程度, 写生时涉及到色彩受光量的多少, 每个色都有相应
的明暗程度 。
纯度：色彩的鲜浊程度，色彩中包含的标准色的成分的多少的度数，也称为
“彩度”、“饱和度”、“艳度”或“色度”。色彩含某一标准色成分越多，纯
度就越高，色彩倾向就越明确，色彩感也越强。色的纯度与色相共同构成色彩性
。纯度可以用数据来表示。
彩图 3 有白砂锅的静物把整个画面归纳成 5个大色区,
更易把握色彩关系 林建群
在面对一个色彩写生对象时，先要通过取景框来确定一“景别”，也就是
写生对象主体在画面中所占据的大小、范围。借用这个影视摄影术语，是为了
提示作者，可以像影视作品一样更灵活、更积极主动地选取有表现力的构图。
景别划分一般分为 5种：远景、全景、中景、近景、特写。 (图 6— 1)
明度
色相
纯度
色性
1区
中等明度 1— A较暗
1— B较亮
红色
适中纯度
暖
2区
明度最低
紫褐色
中低纯度
较暖
3区
明度最高
粉、灰、蓝
低纯度
冷暖差大
4区
明度适中
黄褐、红
纯度比 2区
高
暖
5区
低明度
蓝、绿、褐
中、稍高
冷
表六 -1 色片分区分析
确定了构图以后，先把整个构图看成一个二维空间的平面形态的组合，把复
杂的物象及背景简化成几个大, 色片,,这些色片的形态、大小、位置、相邻关
系及各个色片之间在明度、色相、纯度方面的差别，决定了整个画面的色彩效果。
(图 6— 2、表六 — 1)
对这 5个色区 （ 或称之为大色片 ） 之间的差别关系要, 一眼看全, （ 彩图 3、
图 6-2） 。, 一 眼, 即整体地, 同实地观察；, 看全, 即从色彩的三属性出发, 通过
1,2,3,4,5区的对比和联系, 找到色彩三属性的差别度 。 还要考虑到构图各个部
分如何相互配置, 面积的大小对比, 相邻色之间的相互衬托, 肌理对比, 同类色在
不同位置上呼应情况等等 。 如第 5区的冷色在 3区, 4区的局部都有呼应, 使主体的色
彩性更加强烈, 体积和光感更强烈, 更鲜明 。 另外, 还要看到形态之间形成的疏密
节奏, 每个形态整缺和复叠关系也会造成视觉能量的不同强弱效果 。 4区图形完整,
色彩纯度高与相邻色, 明度差, 纯度差, 冷暖差都较大, 与瓶子上的蓝紫色, 褐色
形成补色, 成主要的先声夺人之色 。 面包色与白盘明度差 2度, 白色与黄色形成无彩
色与高纯度的强对比, 与投影的蓝色形成色相补色对比, 也是使 4区成为精彩之处的
原因 （ 彩图 4） 。 最具有色彩性的是第 5区, 这里是整个画面中的冷色区, 与其他色
区在冷暖色性方面对比最强, 是画面中起到激活暖色色性的关键之处 。
彩图 4 上图的局部，冷暖对比强，色彩性
就强烈，面包在盘上的蓝灰色投影是激活
整个画面的重要因素之一 林建群
彩图 7~彩图 10色彩静物写生步骤与完成后的局部 林建群
第二节 表现初步
(一 )准备
在写生之前, 头脑中一定要建立起以下观念,
1,画关系
看各个大色片之间的关系；
找各个大色片之间的关系；
比各个大色片之间的关系；
画各个大色片之间的关系；
切忌只盯着局部模拟色标；
在没有找出每块色与其他色的差异与联系之前, 不宜盲目动手 。
2,有光才有色 —— 用色面造型
光照在物体上, 必然反射出不同的色相, 每个色相又呈现不同的明度, 并且在
一定关系中形成不同的纯度感 。
不同物体的受光部要联系成为一个受光系统 。
不同物体的背光部要联系成为一个背光系统 。
两大系统要各自保持彼此的冷暖差异, 这些有差异的色彩都具有自己的一个外
形 。 尽管轮廓或清晰或模糊, 也要把不同冷暖的色彩归纳成大色片 。 大色片的外形
要简洁并互相衔接 。
3,建立总体色调
每个颜色必须放在与其他色的得当配置关系中, 特别要注意控制占面积较大
的色彩的三属性与其他部分的差异, 还要精心经营面积不大的但在画面中起主导作
用的对比强, 醒目动人的补色, 色对,, 选择出令人产生兴趣和满足感的组合 。
4,记住, 固有色, 是可变的, 随环境及光源色的影响而变化 。 所谓, 固有色,
只不过是呈现一定色相倾向的色感觉 。 应该用不同的色表现, 固有色, 。
5,把握好, 度,, 色调的三属性都可以用数字表示为不同的度, 初学者也许不
能很精确地把握这些度, 但一定要不断地在这个方向上努力 。 另外, 对于画面完成
面貌的繁简度也要有整体控制, 有时寥寥数笔的简洁明快的画面, 由于色彩关系恰
当, 它的完成度, 完整度也很高 。 追求画面效果繁复, 肌理变化丰富, 色彩交织重
重叠叠, 也会成为很精彩, 很必要的训练课题, 但初学者还是从简约地画出大关系
开始较好 。
（ 二 ） 初级写生要求
1,对形体塑造, 质感表现不作严格要求, 本阶段写生训练目的主要是对色彩有
正确的认识 。
2,大号笔平涂为主 。
二, 课题训练
（ 一 ） 课题：较简单的静物写生
1,高纯度静物写生
① 高纯度, 色相差较大, 中等明度占 1／ 2面积
形成主调, 用高明度色和低明度色 (各占面积 1／
4左右 )与中明度基调对比 。 这是一组色彩强烈,
丰富, 令人感到充实的静物 (彩图 5)。
彩图 44 白衬布前的鸡冠花高长调 孔繁文
彩图 5 高纯度强色对比的中长调静物写生 林建群
② 高纯度，色相差较大，以低明度色为主要面积，用小面积高明度色与之形成强烈
明暗对比，可把前组静物的大面积的衬布换成深绿、深红、紫色等明度低纯度高的
颜色 (彩图 43)。
彩图 43第六章彩图 1和彩图 5
的变体 采用大面积红色衬
布做背景、白只灯照明，暗
部呈绿灰色 林建群
③ 高纯度，色相差小，以高明度色为主调，以低明度色与之对比，也可利用换衬布
的方法完成组合。
④高纯度色相接近，以高明度色为主要面积，采用与之接近的明度进行对比，形成
轻柔而明亮的画面效果。
2．高纯度与低纯度静物组合写生 (彩图 44)。
彩图 44 白衬布前的鸡冠花高长调 孔繁文
2— 4三组静物的明度差、色相差可根据第 1组的情况决定。
4．灰色、白色透明体的静物组合写生 (彩图 1)。 3．中纯度与低纯度静物组合写生 (彩图 6)。
彩图 1无彩色组成的静物，仔细观察会发现丰富
微妙的冷暖差别。林建群
彩图 6中纯度与底纯度的静物写生 林建群
(二 )写生步骤 (参考彩图 7— 10)
1,构图：在画面上定准主要形态的位置 。
2,用单色定稿：根据总色调的需要选择某种颜色 (如群青, 赭石, 熟褐 )画出大的
明暗关系 。
3,铺大体色, 认真观察, 分析比较色彩关系, 用较薄的颜色一鼓作气, 把调子
铺完 。 要舍去细微的小差异, 只考虑大色片之间的相互关系 。 作画时可先从一块最
易把握的颜色开始或从最大色块开始, 以便于同小面积色和点缀色的比较, 要暗部
,亮部结合着画, 前后物体和背景结合着画 。 先大后小, 先纯后灰, 先薄再厚, 这
是基本的常规技法 。 也允许依个人的感受先从色彩关系较复杂的区域开始, 也可在
每个物体或色区先摆上一两笔颜色, 逐渐延伸铺开 。 如用水彩颜料, 要先浅后深,
先底后表, 再层层叠加；水粉颜料则先深后浅, 有利于把握明度对比, 进行形体刻
画
4,深入表现
这个步骤是花费时间与精力最多的阶段, 能体现出作画者的造型能力, 色彩理
解水平, 对工具材料特性把握的程度 。 深入表现并不意味着不断地添加细节, 也不
是细节越多越好 。 而要把握整体关系,, 一眼看全, 一贯到底,, 并进一步丰富每
个大色片内的微差 。 每个色片之间的关系画对了, 对象的形体也就立起来了 。 每个
色片都是整体中的一个部分, 就像一个剧场的坐席, 前排, 后排, 中座, 边座各有
各的位子 。 每个色片关系画对了, 整体秩序就能牢固建立起来, 这里的位子不只是
平面上的方位, 还包括色彩三属性的关系 。 所以画写生时要, 跳眼看,, 不要只盯
着一个地方看, 要在几个色片之间跳来跳去比较着看, 直到找准它们之间的差异点
和差异度, 方才动手 。
这一步骤要达到几个基本要求,
(1)反复地从色彩关系的角度去衡量, 使物象的形体, 结构, 空间, 质感得到较
充分的表达；
(2)深入刻画后仍能保持画面整体和谐的色调；
(3)材料特性得到体现, 或流畅, 或凝重, 或强有力地覆盖, 或柔和地渗化融合
,要明显地体现出材料美感 。
(4)敢于用笔触去画, 不要过分追求平滑, 细腻 。
彩图 37有布娃娃色静物 二种冷暖不
同的光源 林建群
彩图 38 有乐器与书的静物 中纯度、中长调
组合 学生作业
5,统一整理
深入刻画之后, 有些局部在形和色的表现上难免画过了头, 使画面不够整体, 显
得, 花,,乱,, 这时可以把画放在稍远一些的地方, 看看哪些地方表现得太琐碎
,大色片之间的关系有无冲突, 色彩关系, 边缘的虚实强弱是否得当 。 依据客观现
象的总体关系和初次感受的第一印象来检验：基本形, 总体色调是否走了样, 对产
生的问题进行逐一调整, 使画面保持鲜明而整体的艺术效果 。
统一整理阶段技法难度最大, 能体现出作者的真正水平, 切忌虎头蛇尾, 开局时
大刀阔斧, 中局深入刻画忽略整体, 终局时束手无措 。 因此, 在整理阶段要能够正
确认识目前画面的优点和不足之处, 力求实现能令人产生特殊满足感, 兴奋感的理
想效果 。 一幅画总要有它的动人之处, 在这阶段要多用心, 多动脑, 想好了再动手
,不要一味埋头涂抹, 有时巧妙地运用减法, 减弱过繁过实过于跳跃的地方也能使
画面更整体, 更生动, 更有韵味 。
彩图 35 有石膏像的静物写生 （室内布光）
林建群
彩图 36白衬布上的萨克斯 学生作业
本章要点
一、学会整体地观察色彩。
二、认识色彩的三属性。
三、掌握色彩写生的基本方法。
思考题
1．怎样掌握“一眼看全”的观察方法，把复杂的物象及背景简化成几块“大色
片”?
2.物象的“固有色”回音那些条件的变化而改变？
3.色彩写生是为什么要真如刻画之前铺好大体色？
